quarta-feira, 4 de julho de 2012

CAMPO HARMÔNICO



Nesta postagem vamos abordar um assunto fundamental para instrumentistas, arranjadores, produtores, compositores e até educadores musicais, pois nada se compara a um arranjo bem feito ao se acompanhar ou compor músicas nos mais diversos contextos em que se aplica a arte dos sons.
Importante para quem quer entender, construir acompanhamentos, enriquecer a harmonia de músicas e mesmo improvisar. É isso mesmo, para se compor ou improvisar solos com maior desenvoltura, nada melhor que entender o que esta suportando a melodia a ser construída.
Nesse sentido, iremos publicar aqui,  uma série de dicas sobre esse fascinante assunto musical: a Harmonia e a Improvisação!
Então, aqui vai a primeira dica fundamental para quem quer adentrar nessa área: a construção de Campos Harmônicos com suas possibilidades e relações básicas entre seus graus.
Clique na imagem abaixo para ler on-line o documento abordando Campos Harmônicos e as relações básicas entre seus graus:
Campos Harmônicos e as relações entre seus graus
Importante!!! Para fazer download desse documento clique aqui

Written by Música Ead

PRATIQUE SUA LEITURA NA PARTITURA

Para aquelas pessoas que querem aprender e desenvolver a leitura musical, aqui temos um exercício desenvolvido por Ricci Adams. Essa é uma boa alternativa para o treinamento básico da leitura em pauta para cantores e instrumentistas.
O exercício está em inglês, mas não tem mistérios:
Para exercitar, basta clicar em “New note” e clicar na letra relativa à nota que aparecerá na pauta. Mas é importante lembrar que as notas aqui são representadas em forma de letras (A=lá, B=si, C=dó, D=ré, E=mi, F=fá e G=sol), pois é um exercício originalmente desenvolvido em inglês.
O exercício está habilitado inicialmente para trabalhar as notas na clave de Sol, mas há a possibilidade de se trabalhar com notas em outras claves como a de Fá na 4ª linha, de Dó na 3ª e 4ª linhas. Para habilitar essas outras possibilidades basta clicar em “Settings”, clicar sobre a clave desejada e novamente em “Settings”.
Então clique aqui para acessar o exercício e bons estudos!

http://musica.ead.unis.edu.br/2011/08/18/pratique-sua-leitura-na-partitura/

NOVAS TECNOLOGIAS APLICADAS À EDUCAÇÂO MUSICAL

(Matéria Publicada na Revista No Tom nº 27 – Coluna Tecnologia)
Por Alan Cardoso
No setor educacional, o uso de tecnologia tem sido cada vez mais freqüente. A cada dia surgem novas tendências e precisamos estar sempre antenados.
Existem ferramentas computacionais que proporcionam formas diferentes de contato com a prática musical. O uso de sintetizadores, editores de partituras e ambientes virtuais são algumas ferramentas utilizadas dentro deste contexto, proporcionando novas possibilidades de aprendizagem.

Educação Musical à Distância

Vivemos num mundo dinâmico e como tal, estudar de forma tradicional (apenas na sala de aula) não é mais a única possibilidade. Com isso, a EAD – Educação à Distância – vem conquistando mercado e apresentando novas perspectivas.
Esta modalidade de ensino baseia-se na utilização de tecnologias da informação e comunicação. Com o crescimento da internet, as plataformas e ferramentas utilizadas nos cursos online são cada vez mais dinâmicas, proporcionando experiências ricas de aprendizagem.
No meio musical já existem diversos projetos sendo desenvolvidos, como o “The Virtual School of Music” – http://www.thevirtualschoolofmusic.com . O MIT (Massachusetts Institute of Technology) e a OCW (OpenCourseWare) – www.ocw.mit.edu – promovem a educação e compartilhamento de conhecimento com mais de 2000 cursos. Você poderá estudar Análise Musical, Compondo com Computadores, entre muitos outros.
A Berklee Music – www.berkleemusic.com – conta atualmente com mais de 130 cursos. Pense em como deve ser interessante estudar Composição com estudantes de outros estados e países e melhor, sem sair de casa. O enriquecimento cultural sem dúvidas é imenso.
No Brasil, a UFSCAR (Universidade Federal de São Carlos) – www.uab.ufscar.br – oferece curso de graduação em música à distância. Em agosto de 2010 fomos convidados para participar da V Semana da Música, para compartilhar experiências e projetos com plataformas online aplicadas à educação e pudemos verificar a importância de parcerias como a da UAB (Universidade Aberta do Brasil) e UFSCAR, proporcionado formação de qualidade a estudantes que moram em cidades distantes.
As Escolas de Música possuem uma grande importância neste cenário.
O uso da tecnologia nas aulas pode auxiliar professores e alunos no desempenho prático e teórico dos estudos musicais. Fazer exercícios num AVA – Ambientes Virtuais de Aprendizagem – muitas vezes pode ser mais atraente do que no livro, pois as animações, áudio, vídeo e feedback automático informando a nota que o aluno obteve na atividade, podem proporcionar exemplos mais claros de uma lição do que apenas ler o livro. Para as escolas de música, uma plataforma online pode ser utilizada como outra unidade escolar, oferecendo curso totalmente online ou para complemento de aula presencial, sendo um grande diferencial no mercado. Economia com material, espaço físico e equipe são alguns benefícios da Educação à Distância, além de conquistar alunos sem limites de distância.

terça-feira, 3 de julho de 2012

EDUCAÇÃO MUSICAL (LINKS)

Musica e Inclusão
www.musicaeinclusao.com.br

Cântaro - centro de desenvolvimento musical
www.cantaro.com.br

Omid - Academia de Áudio
www.omid.com.br

Teca - Oficina de Música
www.tecaoficinademusica.com.br

MuseScore – um software de notação musical 10!

Depois de anos usando programas de edição de partituras, descobri esta ótima ferramenta.
Para quem quer criar, ouvir e imprimir suas partituras sem investir muito tempo estudando manuais do Finale e Sibelius e já não conta mais com um bom e velho Encore, esta é uma ótima opção. Ele possui todas as ferramentas básicas de um editor de partituras e um pouco mais. É um programa desenvolvido colaborativamente e pode ser baixado gratuitamente. Vale a pena conferir.
Aí vão algumas informações sobre o programa.
Para saber mais e fazer o download visite: www.musescore.org
O MuseScore é um programa de notação musical gratuito, multi-plataforma e WYSIWYG, que oferece uma alternativa de baixo custo para programas profissionais como o Sibelius e o Finale.
Imprima suas partituras com aspecto profissional ou salve-as em PDF ou MIDI.

Alguns destaques:
WYSIWYG, as notas são inseridas em uma “partitura virtual”
Número ilimitado de pautas
Até quatro vozes por pauta
Entrada rápida e fácil de notas com mouse, teclado ou MIDI
Sequenciador integrado e software sintetizador FluidSynth
Importação e exportação para MusicXML e Standard MIDI Files
Disponível para Windows, Mac e Linux
Traduzido para 26 idiomas
Distribuído sob licença GNU GPL




    Marcelo S. Petraglia

    Músico e Educador Musical, formado pela ECA-USP, ampliou sua formação vivendo de 1986 a 89 na Europa onde desenvolveu estudos na área de canto, pedagogia musical e composição com os professores: Ursula Köepf, Carol Fraser, Michael Deason-Barrow e Pär Ahlbom. Na Alemanha foi por um ano aprendiz na Musikalisch-Plastische Arbeitsstätte sob a orientação de Manfred Bleffert, trabalhando na pesquisa e construção de instrumentos de metal. É mestre em Biologia Geral e Aplicada pelo Instituto de Biociências da UNESP – Botucatu e doutorando em Psicologia Social pelo Instituto de Psicologia da USP – São Paulo.
    É docente e palestrante convidado em diversas instituições no Brasil, onde aborda temas relacionados à música e sua relação com o ser humano e o meio ambiente. Atua como facilitador musical em projetos de desenvolvimento humano e organizacional junto a empresas e terceiro setor.

quinta-feira, 28 de junho de 2012

BANDA ABRA@KBÇA


Semana Literária CCABR.
Com: Banda abra@kbeça, encenação de obras vestibular UFPR, encenação de contos em inglês, arte, cultura e informação para vc! Desde 2008!!!
Na semana literária  do CCABR, os alunos apresentaram peças das obras cobradas pela UFPR, no vestibular.(Anjo Negro, Romanceiro da Inconfidência, Lucíola, São Bernardo, entre outros.)






sábado, 23 de junho de 2012

RECITAL, CONCERTO e POCKET SHOW

Vale ressaltar antes de citar a importância de Recitais e Concertos Musicais, as diferenças entre os dois conceitos. O músico pensa, estuda e vive em função de um concerto ou recital.
E, de acordo com Bohumil Méd, "Recital" é um concerto executado por um só artista, às vezes acompanhado por piano. Esse artista geralmente é um cantor ou uma cantora.
Audição de música vocal ou instrumental dada geralmente por um solista: recital de canto, de piano.
Audição de alunos de um professor de canto ou música.
Qualquer audição artística.

O termo "Concerto" nasceu e cresceu com a música erudita, sendo usado muito mais no universo erudito do que no popular. Num concerto há um grande diálogo entre os instrumentos.
O concerto e o recital permitem um convívio especial entre os músicos, entre o público, e entre o público e a orquestra. Num concerto ou num recital, os músicos têm a oportunidade de mostrar seu trabalho musical proporcionando benefícios tanto para eles mesmos quanto ao público presente, tais como: alegria, relaxamento, crescimento no conhecimento e aprendizado musical (instrumentos e compositores), desenvolvendo e aguçando a percepção auditiva, o gosto pela música assim como o senso crítico.

Um concerto é uma composição musical caracterizada por ter um ou mais de um instrumento solista com acompanhamento de um grupo maior, sobre o qual o solista se destaca. Juntamente com a ópera, o concerto foi praticamente o único estilo clássico que sobreviveu à conturbada história da música erudita.
A denominação "concerto" pode significar também qualquer espetáculo musical.

"Pocket Show" -
É geralmente a expressão usada para shows de curta duração.
 
 
 
 
 
http://www.culturatimbo.com.br